ძირითადი განსხვავება - ბაროკო როკოკოს წინააღმდეგ
ბაროკო და როკოკო არის ორი სტილი ხელოვნებასა და არქიტექტურაში, რომლებიც პოპულარული იყო 15, 16მე, 17 და 18 საუკუნეები. ხელოვნების ორივე ეს დახვეწილი ფორმა განიხილება ერთი და იგივე ხელოვნების მოძრაობის თვალსაზრისით. ამ ნეოკლასიკურ პერიოდში გაიზარდა მეცნიერული და ფილოსოფიური მიღწევები და, შესაბამისად, პორტრეტების უმეტესობა, რომლებიც ეკუთვნოდა ბაროკოსა და როკოკოს სტილებს, ფოკუსირებული იყო პოლიტიკური ჭეშმარიტების, იმდროინდელი საზოგადოებისა და კულტურის სხვადასხვა ასპექტების შემუშავებაზე. ანალოგიურად, არქიტექტურისა და ხელოვნების ამ ფორმებმა ჩვეულებრივი შენობები გადააქცია ხელოვნების უნიკალურ ნიმუშებად, რომლებიც ასრულებდნენ სულებს აღფრთოვანებითა და მღელვარებით.ბაროკოსა და როკოკოს სტილები შეიქმნა ძირითადად კეთილშობილური სასახლეებისთვის, მონარქიებისთვის და ეკლესიებისთვის. ბაროკოსა და როკოკოს შორის მთავარი განსხვავება ისაა, რომ როკოკო უფრო დელიკატურ და ქალურ ნამუშევარს ქმნიდა, ვიდრე ბაროკოს სტილს.
ბაროკო - მნიშვნელობა, წარმოშობა და მახასიათებლები
სიტყვა ბაროკოს ითვლება ლათინური ფესვებით, რაც მას მნიშვნელობას ანიჭებს; უხეში ან არასრულყოფილი მარგალიტი. არაფორმალურ კონტექსტში, ეს სიტყვა ეხება რაღაც დეტალურ და დახვეწილს. ეს ტერმინი პირველად გამოიყენეს ხელოვნებაზე მე-15 საუკუნეში იტალიაში, კონკრეტულად 1595 წლიდან 1750 წლამდე. ცნობილია, რომ ხელოვნების ეს ფორმა წარმოიშვა, როგორც კათოლიკე მხატვრების რეაქცია ახლად გაჩენილზე. პროტესტანტული მოძრაობა. მიუხედავად იმისა, რომ ეს მოძრაობა დაიწყო იტალიაში, ის სწრაფად გავრცელდა მთელ ევროპაში. ბაროკოს ხელოვნება ხშირად განიხილება, როგორც ხელოვნების ფორმა, რომელიც ასახავს ძალადობასა და სიბნელეს.
როკოკო - მნიშვნელობა, წარმოშობა და მახასიათებლები
სიტყვა როკოკო მომდინარეობს ლათინური სიტყვიდან shell.ბევრი მხატვარი ამტკიცებს, რომ ეს სიტყვა ეხება დეკორატიულ მოტივებს, რომლებიც წარმოიშვა ისეთი საგნებისგან, როგორიცაა ზღვის ჭურვები, მარჯანი და ფოთლები. ხელოვნების ეს ფორმა საფრანგეთში დაიწყო დაახლოებით 1720-იან წლებში, კონკრეტულად ლუი XIV-ის მეფობის ბოლოს (დ.1715) და სწრაფად გავრცელდა მთელ ევროპაში. ასევე ცნობილია, რომ ხელოვნების ეს სტილი გაჩნდა ბაროკოს მოძრაობის ბოლო ფაზაში. როკოკოს სტილი ითვლება აჯანყებად ვერსალის საფრანგეთის სამეფო კარების მოსაწყენი და საზეიმო ბაროკოს დიზაინის წინააღმდეგ. როკოკოს სტილის ხელოვნება ყოველთვის გამოირჩევა თავისი ელეგანტური დახვეწით, რომელიც მოიცავს სხვადასხვა მასალებს, როგორიცაა ჭურვები, ხელოვნებისთვის დელიკატური შეხების მისაცემად. ამ დელიკატური შეხებით, როკოკოს ხელოვნება განთქმული იყო თავისი მსუბუქი ქალური და უჩვეულო სტილის გარეშე.
მსგავსება ბაროკოსა და როკოკოს შორის
- ხელოვნების ამ ორი ფორმის დროის მონაკვეთის საერთოობა, რომელიც გადის 15-დან 17-მდე
- ავეჯი, რომელიც ამ დროს გაკეთდა
- მძიმე იყო ორნამენტით
- ქონდა კოხტა კაბრიოლის სტილის ფეხები
- ქონდა სკულპტურული S- და C- გრაგნილები
- კომპლექსური ლტოლვა ნაჭუჭებისა და ფოთლების შესახებ
- ქონდა აზიური გავლენა
- ჩარჩოიანი ტილოს ნახატების და ფრესკის სტილის არქიტექტურული ნახატების გამოყენება, როგორც ინტერიერის მორთვა
მდიდრული ქსოვილების გამოყენება, რომელიც მოიცავდა აყვავებულ ხავერდს და დამასკარს
ფერების გამოყენება და მგრძნობიარედ მოტივირებული ნამუშევარი, რომელიც, როგორც ჩანს, ეყრდნობა მაყურებელს ყოველი დანახვისას
ამ დროის განმავლობაში მომხმარებლები და ტენდენციები მოითხოვდნენ ბრწყინვალებას, მდიდრულ დიზაინს, რომელიც ადიდებდა შენობის მფლობელების და დიდგვაროვნების ძალას, ავტორიტეტს
რა განსხვავებაა ბაროკოსა და როკოკოს შორის?
ბაროკო |
როკოკო |
მთავარი არქიტექტურული მოძრაობა |
მოძრაობის ქვეჯგუფი |
ავეჯი მკაცრად სიმეტრიულია |
ავეჯი უფრო დელიკატური და ქალურია ვიდრე ბაროკოს ავეჯი, უფრო თხელი ფეხებით, უფრო ორგანულად ჩამოყალიბებული სავარძლებით უფრო ფართო ხელებით და აქცენტით ასიმეტრიაზე |
ნახატები ბევრად უფრო დრამატული და თეატრალურია მოძრაობის ძლიერი გრძნობით, მუქი ფერებითა და კათოლიკური დოგმის ძირითად ელემენტებზე ფოკუსირებით |
ნახატებზე გამოსახულია პასტელი ფერები, მრუდეები და მითოლოგიის მსუბუქი საგნები, რომანტიული სიყვარული და პორტრეტები |
|
მხატვრები:
|
მხატვრები:
|
მკვეთრი, კონტრასტული ფერები |
|
მძიმე და მოხრილი ხაზები ავეჯში |
ოდნავ უფრო ელეგანტური/ მოხდენილი ვერსია |
მეტი ოქრო |
ნაკლები ოქრო და მეტი თეთრი |
ხშირად რელიგიური თემა |
თემები ეხებოდა თავადაზნაურობასა და არისტოკრატიას |
მასიური სარკეები |
ჭურვის მოტივები, უფრო მხიარული და მსუბუქი/ ჰაეროვანი |
მაღალი გუმბათები, განკუთვნილი სიმდიდრის გამოსაჩენად |
შექმნილია უფრო ჩვეულებრივი დეკორაციისთვის - არა მჩაგვრელი და ფორმალური |
აქ არის ხელოვნების ამ ორი ფორმის რამდენიმე მაგალითი:
ბაროკო
ენეასი გარბის დაწვის ტროას, ფედერიკო ბაროჩი, 1598
წმინდა იოანეს თანა-კათედრალის მთავარი საკურთხეველი, მალტა
ბერნინის ექსტაზი წმინდა ტერეზას
როკოკო
მომლოცველობა კუნძულ კიტერაზე, ანტუან ვატო, 1717
ბაზილიკა ოტობერენში
როკოკოს ინტერიერი გაჩინაში
როდესაც ამ ორ ფორმას შევადარებთ, ცხადი ხდება, რომ ბაროკო უფრო მძიმე და ბნელია, ვიდრე როკოკოს სტილი. თუმცა, როკოკო არის ხელოვნების ფორმა, რომელიც განვითარდა ბაროკოს მხატვრული სტილის მეშვეობით.
